EN
We had the chance to sit down with Max Rodriguez and Robin Leneutre, vocalist and guitarist of French metalcore band Revnoir, during their stop in Lyon on their very first French tour. The interview took place shortly before their show on Saturday, January 17, 2026, at Marché Gare.

First off, I wanted to ask about the band name. You mainly sing in English, yet you chose a French name, why is that?

Max:
We put a lot of thought into the band name. At the very beginning, tons of ideas were thrown around. The band came together at a time when metalcore was really blowing up in France, especially thanks to bands like Landmvrks and others that are now leading the French scene. We figured we might as well own it right from the start.
We wanted something unique, something that didn’t already exist. We played with the spelling, and when you type it into a search engine, you only get us. That was part of the strategy. And on top of that, we wanted to show that we’re proud to be French.

How did the band come together? Max, you already knew Julien (guitarist) and Kaz (drummer) from your previous band Merge, how did Robin end up joining the project?

Max:
Robin and I had been following each other on social media for a while. I was keeping an eye on what he was doing, he had a YouTube channel back then (and still does) where he posted a lot of covers. We’d even met once at a show where we played with Merge.
We actually took a photo together, it’s pretty funny looking back at it, it was in 2016. We just clicked. I could tell he was serious and highly motivated.

Robin:
I used to be in a band called Alaska. I met Julien and Kaz back when Max hadn’t joined Merge yet. At the time, I was playing in a local band called Crown Cardinals. We shared a bill with Merge at Le Bateau Phare in Paris, that’s how we first crossed paths.
We didn’t really stay in touch, but we followed each other online. When they came through Paris in 2016, it was a chance to hang out again, talk in the van, catch up, it was fun. Honestly, I never expected them to reach out to me. But the project really got me fired up, and on a human level, it just felt right.

Julien and Kaz live in Paris, Max is based in Caen, and Robin near Lyon—how do you manage rehearsals and songwriting remotely?

Max:
Robin and I are actually only about two hours away by train, it’s just that traveling back to Paris every weekend is a bit of a money pit.
With touring and the growing number of shows, we don’t rehearse as often as you might expect. But since we keep tweaking the set, we still get together pretty regularly.
One huge advantage Julien and I have is remote recording. I’ve got my own studio at home, and we use VST Connect, a Cubase plugin that lets me record directly into Julien’s session from Caen while he’s in Paris. All my final vocal takes are done like that, in my closet, actually (laughs).

Robin:
I’m lucky because I spent years doing covers, so learning new songs doesn’t take me long at all. Rehearsals are mainly for tour prep or when a new song gets added, though honestly, I usually already know I’m ready.
When I joined Alaska, it’s a long story, but I learned an entire set without ever rehearsing with them. I just walked on stage and played.
The tour we did in October and November–December last year was 17 shows back to back, and that’s really what shaped the live show into what it is today. Playing every night lets you fine-tune things and experiment in ways you just can’t do remotely.

FR
Nous avons eu la chance de pouvoir interviewer Max Rodriguez et Robin Leneutre, respectivement chanteur et guitariste du groupe français de metalcore Revnoir, lors de leur passage à Lyon durant leur première tournée française. Cette interview s’est déroulée peu avant le début du concert du samedi 17 janvier 2026 à la salle Marché Gare.

Tout d’abord, j’avais une question sur le choix du nom du groupe, vous chantez principalement en anglais, mais avez fait un choix de nom en français ?
Max : On a beaucoup réfléchi au nom de groupe, plein de noms sont passés dans la liste au tout début. Le groupe s’est créé lorsque le metalcore avait le vent en poupe grâce à Landmvrks notamment, et des groupes qui sont des fers de lance maintenant de la scène française. On s’est dit autant qu’on l’assume directement. On souhaitait trouver quelque chose qui soit inédit : on l’a écrit avec une contraction et quand on tape ça on tombe seulement sur nous, c’était aussi dans une stratégie, et on voulait également montrer qu’on est fiers d’être français !

Comment s’est passée la création du groupe ? Max, tu connaissais Julien (guitariste) et Kaz (batteur) avant avec votre groupe Merge, comment Robin s’est greffé au projet ?

Max :  En fait, avec Robin on se suivait depuis un petit moment sur les réseaux. Je voyais ce qu’il faisait. Il avait une chaîne Youtube (qu’il a toujours d’ailleurs) et faisait beaucoup de covers à l’époque,  et on s’était même vus à un concert auquel on avait joué avec Merge.

On avait pris une photo ensemble d’ailleurs c’était drôle, c’était en 2016. Et puis ça matchait bien entre nous. Je voyais que c’était quelqu’un de sérieux et motivé. 

Robin : J’avais un groupe avant, qui s’appelait Alaska. Julien et Kaz, je les ai rencontrés à l’époque où Maxime n’avait pas encore rejoint Merge.

J’étais dans Crown Cardinals, un groupe de la région. On avait partagé une affiche avec Merge au Bateau Phare à Paris, c’est comme ça qu’on s’était rencontrés. On n’est pas vraiment resté en contact mais on se suivait sur les réseaux. Quand ils sont passés en 2016 à Paris, ça a été l’occasion de les revoir, discuter dans le van etc, c’était rigolo. Je ne m’attendais pas du tout à ce qu’on me contacte à vrai dire et puis j’ai été chauffé par le projet, et humainement ça l’a fait !

Julien et Kaz vivent à Paris, Max sur Caen et Robin vers Lyon : Comment se passe l’organisation pour répéter et composer à distance ?

Max : Alors, Robin comme moi on est à 2 heures de train finalement, c’est juste que c’est un petit gouffre financier pour revenir tous les week-ends sur Paris…

Déjà, avec les tournées et l’augmentation du nombre de dates, la fréquence de nos dates…. Ça permet de moins répéter, mais on bouge souvent notre set donc on y va souvent quand même. L’intérêt énorme qu’on a avec Julien, c’est qu’on enregistre à distance. Chez moi j’ai mon studio avec VST Connect, c’est un petit plugin sur Cubase, on peut enregistrer à distance directement sur la session de Julien, entre Paris et Caen. Nos prises finales sont faites comme ça, dans mon placard (rires). 

Robin : Moi j’ai la chance d’avoir fait des covers pendant un bon paquet d’années.

Donc apprendre un nouveau morceau me prend très peu de temps. Pour les répétitions, c’est soit pour préparer une tournée ou lorsqu’une nouvelle chanson s’additionne (même si honnêtement je sais que je suis déjà prêt). Quand j’ai rejoint le projet d’alaska, c’est une longue histoire mais j’ai appris un set sans jamais faire de répèt avec eux, je suis monté sur scène direct !

La tournée là qu’on a fait en octobre en novembre-décembre dernier on a enchaîné 17 dates et c’est ça qui fait que le show est ce qu’il est aujourd’hui : c’est le fait de jouer tous les soirs et de se permettre de modifier des choses qu’on pouvait pas forcément faire à distance.

EN
If you had to describe your music in one word?

Max:
It’s hard to pick just one word without sounding full of ourselves, but I’d say emotional (Robin is already complaining in the background because that was his pick). I also thought about cinematic, because I really love that approach, especially in visual storytelling (Robin complains again because he was about to say cinematic too, everyone bursts out laughing).
So yeah, we’ll go with cinematic and emotional. That’s really what drives both our music and our videos.

What are your musical influences?

Max:
I say this all the time, but vocally, my biggest influence was Chester Bennington from Linkin Park. He really shaped the way I approach certain notes. I’m trying to break away from it, but that influence is still very much there.
When it comes to songwriting, I have a lot of inspirations, but I really love the way Oliver Sykes from Bring Me The Horizon writes. His use of metaphors is incredible. He gives verbs to subjects, like “the shadows start to sing”, I find that beautiful, and that’s the kind of writing I’m drawn to.

Robin:
We all grew up on BMTH and Linkin Park. We followed their careers, watched them evolve, and whether you like it or not, that stuff gets under your skin. It naturally shows up in what you write and how you build songs, so I’d say the same influences apply to me. That said, I’m also someone who keeps a close eye on what’s happening right now in metalcore, deathcore, and everything around those scenes. The guitar tones are getting dirtier, more chaotic, and that really inspires us when it comes to how we compose. It’s not so much about song structure as it is about making the guitars sound a little different from what everyone else is doing. There are so many bands out there today, if you don’t try to carve out your own signature, your own spark, you just end up sounding like everyone else. So we really push for that, even though it’s tough because your influences always sneak back in. We’re constantly trying to stand apart.

If you could imagine your dream collaboration?

Max:
Chester Bennington, obviously. But if I had to pick someone who’s still alive, it probably wouldn’t even be from the metal world. There’s an artist I really love named Ren, I think it’d be amazing to have him feature on a track. He does very emotional rap, kind of like Yuston XIII, a French rapper. Honestly, if he didn’t do rap, I’m pretty sure he’d be making metal judging by his lyrics.

Robin:
I don’t really have a dream collab, because I’m genuinely happy with what we’re doing right now. That said, if the singer from BMTH or Bad Omens wanted to jump on a track, I wouldn’t say no, but I wouldn’t say I’m dreaming about it either. Like Max, I’m more drawn to outside influences: electronic music, rap, or even flamenco! (laughs)

Did you expect the band to take off so quickly?

Robin:
Not at all. The first song we released, Bang Bang, was already doing way better than we expected after just one week. We all came from projects that had kind of run out of steam over time. We didn’t really have an audience, no built-in fanbase. We had to start from scratch.
At first, it was just our close friends spreading the word. I had a few YouTube contacts I reached out to, but that was about it. And honestly, what happened after that completely blew us away.

Max:
We got a big push from Spotify’s algorithm, which really helped. Back then, there were still people curating editorial playlists who genuinely liked what we were doing, and that gave us a serious boost.
It was a combination of a lot of small things lining up. We also bet big on communication and visuals right from the start, and I think that’s what worked for us and helped us connect with people. That definitely played in our favor.
We never expected it to take off like this, and even though it’s a little scary, we’re incredibly happy about it.

Robin:
It’s scary because we were thrown straight into the deep end. Even though we already had songs ready, the hype created a whole new level of pressure and expectations. But that’s also why we haven’t stopped since day one, and why we won’t stop. We’re really happy to be living this, and we feel incredibly lucky.

FR
Si vous deviez décrire votre musique en un mot ?

Max : C’est dur de choisir un mot en étant humble, mais je dirai émotionnel (Robin en fond râle car il comptait dire émotion), sinon je pensais à cinématographique parce que j’adore cette approche là dans la vidéo (robin râle de nouveau parce qu’il allait d’abord dire cinéma, tout le monde éclate de rire).Bon ben voilà, on a choisi cinématographique et émotionnelle c’est un peu ce qui dirige la musique et nos vidéos. 

Quelles sont vos influences musicales ? 

Max : Je le dis tout le temps, mais moi vocalement c’était Chester Bennington de Linkin Park. Ca m’a beaucoup inspiré dans la manière dont je vais attaquer certaines notes. J’essaie de m’en détacher mais c’était vraiment ça. Niveau composition, j’ai de nombreuses inspirations mais j’aime beaucoup la manière d’écrire de Oliver Sykes de Bring Me The Horizon. Je trouve sublime la manière dont il trouve des métaphores. Il donne des verbes à des sujets comme “les ombres commencent à chanter”, je trouve ça super beau et j’aime écrire comme ça. 

Robin : On a tous grandit avec BMTH, Linkin Park, on les a suivis, on a suivi leur évolution, et  que tu le veuilles ou non, ça t’inspire. Ça se retranscrit dans ce que tu fais, dans tes chansons, donc je partirai sur la même base. Mais de mon côté, je suis quelqu’un qui suit beaucoup l’actualité, dans le metalcore, le deathcore et tout ce qui gravite autour. Et les sonorités qui sont de plus en plus “crades” au niveau des guitares, où ça part dans tous les sens, c’est quelque chose qui nous inspire énormément dans le style de composition.

Pas tant dans la structure mais plutôt dans le fait d’avoir des guitares qui vont un peu sonner différemment de ce que les autres pourraient faire. On essaye d’avoir cette touche là qui peut nous démarquer parce qu’il y a tellement de groupes aujourd’hui, que si tu n’essaies pas d’avoir ta petite signature, ta petite étincelle, bah tu sonnes comme tous les groupes en fait ! Donc on essaie de faire ça, c’est très compliqué parce que tu as quand même tes inspirations qui reviennent, mais on essaie de se différencier. 

Si vous pouviez imaginer la collab de vos rêves ?

Max : Chester Bennington bien sûr ! Mais si je devais choisir quelqu’un de vivant, je ne pense pas que ce serait dans le milieu du métal. Il y a un artiste que j’aime beaucoup, c’est Ren, j’aime énormément et je pense que j’aimerais avoir un passage où il intervient dessus ce serait super cool ! C’est un rap assez émotionnel comme Yuston XIII, un rappeur français. S’il ne faisait pas de rap, je suis sûre qu’il ferait du métal vu ses textes !

Robin : J’ai pas de collab de rêve parce que je suis très content de ce qu’on fait aujourd’hui. Après, si on me dit le chanteur de BMTH ou de Bad Omens aimerait faire une collab je ne vais pas dire non, mais je sais pas si je peux dire que j’en rêve. Mais plutôt comme Max, une influence extérieure, électro, rap, ou même Flamenco ! (rires)

Est-ce que vous vous attendiez à un succès si rapide ?

Robin : Pas du tout ! Le premier morceau qu’on a sorti, Bang Bang, au bout d’une semaine c’était déjà au dessus de ce qu’on attendait. On venait tous de projets qui s’étaient un petit peu essoufflés avec le temps. On n’avait pas vraiment d’audience, on n’avait pas de public. Il fallait tout recommencer à zéro. On avait juste nos proches pour communiquer là-dessus. J’avais quelques contacts sur YouTube pour leur proposer d’écouter mais pas plus que ça.

Et ce qui s’est passé, ça nous a dépassé !

Max : On a été poussés par l’algorithme de Spotify, qui nous a bien aidé. Il y avait encore à l’époque des gens qui pouvaient créer des playlists en éditorial et qui avaient bien aimé ce qu’on faisait, donc ça nous a clairement aidé. C’est plein de petites choses comme ça qui nous ont poussé vers le haut ! On a aussi parié sur de la communication dès le début. C’est ce qui a fonctionné pour nous je pense, et qui nous rapproche des gens. Je pense que c’est ça qui a joué en notre faveur. Mais on ne pouvait pas s’attendre en effet à ce que ça fonctionne autant, et même si c’est un peu flippant, on est super contents !

Robin : C’est flippant parce qu’on a été jeté dans le bain super vite, et même si on avait des chansons d’avance, l’engouement que ça a déclenché nous a créé une exigence supplémentaire. Mais c’est ce qui fait qu’on n’a pas arrêté depuis le début, qu’on n’arrêtera pas, on est très content de vivre ça, et on se sent chanceux !

EN
Your use of prose in your lyrics is pretty distinctive, why did you choose that approach?

Max:
Honestly, I’ve always written that way. Even back in middle school and high school, when I was writing essays, that was already my style. I’ve always loved poetry too. I think I need that approach to talk about emotions without making them too blunt or on-the-nose. Sometimes it’s already hard enough to put raw feelings into words, and if everything is spelled out too clearly, it kind of loses its impact. I want people who relate to the lyrics to be able to read between the lines. And when people tell me that the words really hit them or that they understand what I’m trying to say, that’s a huge reward for me.

Do you have a fun or totally WTF story to share?

Max:
After shooting the Revenge music video, we hit the road in the van, and it was snowing. It looked amazing for the video, but we were in the middle of nowhere with a fully loaded van, heading back out around 1 a.m. It was freezing, the snow had turned to ice, and we ended up getting stuck on a small hill.

Robin:
Yeah, we were about 50 kilometers from Riga. Middle of January, freezing cold, nothing around us, just spinning our wheels. We had to unload the gear to push the van, which ended up on the other side of the road, about four inches from the ditch, while we were stuck below it. It was sketchy as hell.

Your latest EP came out in September, what’s next for Revnoir?

Robin:
We’re about halfway through our French tour with TSS (The Sunday Sadness). It continues next week with shows in Orléans, Bordeaux, and Toulouse. After that, we’re doing an eight-date run with Ashen. We’ve also got Hellfest coming up, plus a few other smaller festivals we’ll be announcing soon. At the same time, we’re deep into preparing our album, which should be coming out pretty soon.

Max:
We’re currently writing the album, and we’re aiming to release it within the next year, max. We’re also shooting new music videos. We’re fully in production mode, but the big difference compared to when we started is that we also have to keep the touring side running. On top of that, we’re still working day jobs, we can’t live off the band yet, so juggling everything has become pretty intense. That said, we’ve got a lot lined up, the band’s momentum is really strong right now, and most importantly, we love what we’re doing.

If you had to pick one Revnoir song to introduce new listeners to the band?

Robin:
I’d go with Revenge. It’s got a really catchy chorus that sticks with you, and it balances aggression and emotion, both lyrically and instrumentally. For me, that song really captures what this project is all about, whether you hear it live or on record.

Max:
I agree, that’s a solid pick, but I’d add a bit of nuance. A lot of people who come up to me don’t usually listen to metalcore. We’ve got a track called New World, and I feel like it eases them into our sound and kind of converts them.

Last question: if Revnoir were a milkshake, what would you put in it?

Max:
A lot of vanilla… with a little bit of arsenic. That’s the dramatic side of the project for me, super sweet, really smooth, but deadly. (laughs)

Robin:
Ginger. I’m just into it, that’s it. Honestly, I just want a Moscow Mule right now. (laughs)

FR
L’écriture des textes en prose est un axe assez original, pourquoi ce choix ?

Max : En fait j’ai toujours un peu écrit comme ça, même quand je faisais des essais au collège-lycée, c’était mon style d’écriture, et j’ai toujours aimé la poésie également. Je crois que j’ai besoin de ça pour parler d’émotions sans trop les vulgariser, sinon c’est trop dur parfois déjà de mettre des mots très crus sur certaines choses. Et puis ça perd de son intérêt si tout est trop téléphoné, j’ai besoin que les gens qui s’y retrouvent sachent lire à travers les lignes aussi. 

Mais si ça touche les gens et qu’ils comprennent mes paroles, quand les gens me le disent, c’est une vraie récompense pour moi.

Est-ce que vous auriez une anecdote un peu fun ou wtf à nous raconter ?

Max : Après le clip de Revenge on était partis avec le van, et il neigeait. C’était super pour le clip, mais on était dans une cambrousse pas possible, avec un van chargé à bloc, on repart à 1 heure du mat… Forcément il faisait super froid, la neige avait verglacé et on s’est retrouvé bloqué dans une petite côte…

Robin : C’est ça, on était à 50 km de Riga. Il faisait froid, mois de janvier, il n’y avait rien autour, on ne faisait que patiner… On a dû sortir les affaires du camion pour le pousser, qui a fini de l’autre côté de la chaussée, à 10 cm du fossé, et on était en dessous…

Votre dernier EP est sorti en septembre, quelles sont les prochaines actus ?

Robin : On est sur la moitié de la tournée française avec TSS (The Sunday Sadness), qui continue la semaine prochaine avec Orléans, Bordeaux et Toulouse. On va faire une tournée de 8 dates avec Ashen. Ensuite il y aura le Hellfest et d’autres petits festivals à annoncer, et on est en préparation de l’album qui sortira très prochainement. 

Max : On est dans l’écriture d’un album qu’on espère sortir d’ici un an max, et on va tourner des clips également.On est dans la dans la production mais ce qui change par rapport à nos débuts c’est qu’on doit aussi assurer les tournées. Et mine de rien, on bosse encore à côté actuellement, on ne peut pas encore vivre de notre musique donc ça devient super dur de s’organiser. Mais voilà on a beaucoup de choses de prévues et on a une très belle dynamique en ce moment avec le groupe, on aime ce qu’on fait. 

Si vous deviez choisir une chanson de Revnoir pour faire découvrir votre groupe ?

Robin : Je dirai Revenge. Je trouve qu’elle a un bon refrain catchy qui reste en tête, avec à la fois une partie violente et une partie émotion, aussi bien niveau paroles que de l’instrumental.

Pour moi c’est vraiment une chanson qui, en live et en audio, retranscrit vraiment ce qu’on veut donner dans ce projet. 

Max : Tu as raison c’est pas mal, mais je pourrais nuancer : il y a beaucoup de gens qui viennent me voir qui n’écoutent pas forcément de metalcore à l’origine. On a un morceau qui s’appelle New World,et j’ai l’impression que ça les met dans le bain, et les convertit un peu.

Dernière question : si Revnoir était un milkshake, vous mettriez quoi dedans ?

Max : Beaucoup de vanille avec un peu d’arsenic dedans. C’est le côté dramatique du projet qui me fait penser à ça : très sucré, très doux mais mortel !(rires) 

Robin : Gingembre, je kiffe c’est tout, j’ai juste envie d’un Moscow Mule (rires)