EN

Left to Suffer: A leap into greatness

Left to Suffer’s album is an absolute sonic smack to the face, a whirlwind of power, emotion, and technical prowess. Each track is an intense exploration of brutality and softness, offering an immersive experience that never lets up. The collaboration with guest artists like Alejandro Aranda, Paleface Swiss, Ten 56, and Darius Tehran adds an extra layer to this work, bringing vocal and stylistic variations that really enrich the album.

From the first notes of “Forever” to the last screams of “Make it Out Alive,” Left to Suffer showcases an impressive command of modern deathcore. The compositions constantly shift between airy, almost ethereal moments and explosions of sonic violence that provoke visceral reactions—just look at those moments when the “stank face” kicks in automatically. The shifting rhythms and perfectly timed breakdowns, like in “Will It Take My Breath” and “Give Them Death,” keep the listener on their toes, catching them off guard at every turn.

The presence of clean vocals, often layered over screams, creates a striking contrast, adding emotional depth to tracks already charged with palpable intensity. Each track feels like a battle between light and darkness, where Taylor’s voice and those of his guests engage in a macabre yet strangely beautiful dance. Songs like “The Medicine” and “Slow Talk” perfectly illustrate this duality, where softness inevitably gives way to a sonic storm.

In short, this Left to Suffer album isn’t just a collection of songs; it’s a cathartic experience, a journey through raw and complex emotions, delivered with a precision that speaks to the group’s maturity and talent. This is a work that not only honors the genre’s conventions but also transcends them!

So, I’m giving this a solid 4.5 milkshakes out of 5!

FR

Left to Suffer: A leap into greatness

L’album de Left to Suffer est une véritable claque auditive, un tourbillon de puissance, d’émotions et de technicité. Chaque morceau est une exploration intense de labrutalité et de douceur, offrant une expérience immersive qui ne laisse aucun répit. La collaboration avec des artistes invités comme Alejandro Aranda, Paleface Swiss, Ten 56 ou encore Darius Tehran, ajoute une dimension supplémentaire à cette œuvre, apportant des variations vocales et stylistiques qui enrichissent l’album.

Dès les premières notes de “Forever” jusqu’aux derniers cris de “Make it out alive”, Left to Suffer démontre une maîtrise impressionnante du deathcore moderne. Les compositions oscillent constamment entre des passages aériens, presque éthérés, et des explosions de violence sonore qui arrachent des réactions viscérales, comme en témoignent les moments où la “stank face” apparaît instinctivement. Les rythmiques changeantes et les breaks magnifiquement placés, comme ceux de “Will it take my breath” et “Give them death”, captivent l’auditeur, le prenant par surprise à chaque tournant.

La présence des voix claires, souvent superposées aux screams, crée un contraste saisissant, donnant une profondeur émotionnelle à des morceaux déjà chargés d’une intensité palpable. Chaque piste semble être une lutte entre la lumière et l’obscurité, où les voix de Taylor et de ses invités se livrent à une danse macabre mais étrangement belle. Des morceaux comme “The Medicine” et “Slow Talk” illustrent parfaitement cette dualité, où la douceur précède inévitablement une tempête sonore.

En somme, cet album de Left to Suffer n’est pas simplement une collection de chansons; c’est une expérience cathartique, un voyage à travers des émotions brutes et complexes, livré avec une précision qui témoigne de la maturité et du talent du groupe. Il s’agit d’une œuvre qui non seulement respecte les codes du genre, mais qui les transcende! 

Je mets donc la note de 4,5 milkshake sur 5! 

EN

Here are my impressions, track by track:

Forever feat Alejandro Aranda

It kicks off with some very modern, clean vocals with electronic effects. When the line

“Forever is never enough, is never enough without you”

is sung with intensity and repetition, the weight of the words hits hard, and I’m completely hooked. I want more! Luckily, Taylor’s powerful voice and screams give me exactly what I was waiting for at 1:06, and it gets even more intense at 1:23, at that precise moment, my stank face pops up instinctively. The changing rhythms throw me off, but in the best way possible!

The breakdown at 1:58 is the kind of break that’s perfectly crafted to make you feel it. The return at 2:24 is truly welcome! My favorite part definitely starts at 2:40, where the screams come in and the emotions follow suit. The intensity drops again with some clean vocals at 2:55, just to catch your breath. At 3:08, the clean vocals and screams blend perfectly! At 3:34, we get the best scream of the track, in my opinion. Finally, at 4:16, it’s just the soft, clear voice left, sensitive enough to deepen my frown line until the very last second of the track.

Lost in the Dark feat Paleface Swiss

The title starts with some seriously grating guitars, and it doesn’t waste any time, by 15 seconds in, the powerful screams are already hitting hard! At 50 seconds, the vocal effects in the scream, a bit Korn-like, with aggressive and schizophrenic growls replacing the expected “blegh,” totally blow me away, it’s so unexpected and well-executed! The guitars are grinding hard, it’s insane, and the vocals, just beautiful! A breakdown at 1:40 and a vocal return with Zelli, and we all know Zelli’s always got the best recipes, with a screamed rap that’s always on point and always impressive!

Really, the laughs that pop up at 2:21 add a creepy touch to all that aggression, and my stank face stays frozen, totally pissed off! (I’m on the subway right now, and I think the people around me are worried I might snap.) The heavy atmosphere and vocals at 2:31 carry on, staying heavy until the end of the track, with a powerful scream that closes this song perfectly!

Will it Take My Breath feat Ten56

It only takes 14 seconds before you hear the first scream, which I recognize as Aaron’s, setting the tone right away! First mini-break at 42 seconds, followed by a big, heavy breakdown at 1:01, super effective! Slow break with clean vocals at 1:15, it’s vaporous, airy, light. It’s just what you need to get your head back in the game! At 1:28, the screams join the clean vocals, a perfect marriage! At 1:56, I really think this is my favorite moment in this song, with a perfectly executed rap and screams that naturally and intensely build up.

The high-pitched scream at 1:28 hits me right in the gut! I’m totally into the way the two singers’ voices merge in screams, it’s brutal, violent, and so sweet at the same time, there’s love behind it all! Another vaporous break with clean vocals at 3:20, quickly joined by the screams, closing this track with flair!

Forsaken

We continue with this song which begins at 13 seconds, driven by heavy drums, grinding guitars, and a deep scream. Then a faster, more hardcore turn comes at 37 seconds, perfect for a two-step. The high-pitched screams that kick in at 50 seconds, I love it, I’m all in. Guitar solo breakdown at 1:52, it’s a lifesaver. Then, at 2:18, it hits you again with a big, perfectly timed scream. At 2:58, another turn, and the guitars set the tone again with a slower rhythm but still intense vocals. I’m a fan of how the guitars grind at 3:34! The outro is wonderfully atmospheric.

Slow Talk

The track kicks off with a big scream, violent drums, and sharp guitars! At 28 seconds, clean vocals with electronic effects, I didn’t see that coming, but I love surprises! At 56 seconds, things get serious, still with clean vocals, but it builds in intensity and is quickly joined by screams. At 1:22, the clean vocals take over again to loop back with the screams. At 2:22, the screams take the lead again, and that little break at 2:45 is a gem! The track ends on another loop with a powerful, brutal scream!

The Medicine feat Alejandro Aranda and Lil Lotus

The track really starts at 24 seconds with soft, clean vocals, which the instrumental intro sets up perfectly. The singing picks up pace and intensity at 44 seconds, it’s very pleasing. When the screams come in and join the clean vocals, with sharper guitars and heavier drums at 1:06. I instantly throw on my stank face! This is exactly what I was waiting for, it’s predictable, sure, but so welcome! This track loops between clean vocals and screams, oscillating between softness and brutality throughout, exploring a whole range of emotions. The breakdown at 2:47 is absolutely masterful!

Give Them Death

It starts with direct aggression. First from the grinding guitars and then from the sharp, brutal screams, everything I love! The title is totally appropriate, especially since the feeling of anger is omnipresent, but also when Taylor yells :

“Give them death, give them death”

At this point, the faces of the people I hate with a burning passion instantly flash before my eyes! Even with the clean vocals counterbalancing the aggression and technicality of both high and low screams, rage remains the dominant theme. As we say in France, “Some people are just asking to get slapped!” I’ve got to highlight the scream at 2:38, it’s phenomenal and completely twisted my face in satisfaction!

Make It Out Alive feat Darius Tehran

We quickly move from a melodic instrumental intro to a more modern approach, thankfully for me and my tastes 😅. The intro really hits with a super aggressive scream, which I’m not complaining about! The higher-pitched, faster scream at 44 seconds = chills! I won’t give you any more details so I don’t spoil the fun, just know that this track had me headbanging from start to finish. And my stank face stayed so locked in that people on the subway were seriously freaked out!

FR

Voici mes impressions titre par titre : 

• Forever feat Alejandro Aranda

Ca démarre sur des sonorités et une voix claire très moderne aux effets électroniques , quand la phrase

« Forever is never enough, is never enough without you »

est chanté avec intensité et répétition, le poid des mots prend tout leur sens, et je suis complètement soumise à cette écoute. J’en veux plus! Ça tombe bien la voix puissante de Taylor et ses cris me donne tout ce que j’attendais à 1minute 06 du titre, et ça monte encore en intensité à 1minute 23, à ce moment précis, ma stank face s’affiche instinctivement. Les changements de rythmes me déstabilisent mais clairement dans le bon sens!

Break a 1minute 58, le genre de break qui détient la parfaite recette du break qui fait kiffer. La reprise a 2minutes 24 est véritablement bienvenue! Mon passage préf commence  sans nul doute à 2minutes 40 où les cris se suivent et les émotions aussi, on redescend en intensité avec de nouveau de la voix claire à 2minutes 55, histoire de reprendre son souffle. À 3minutes 08 voix claire et scream se superpose parfaitement ! À 3minutes 34 on a pour moi le meilleur scream du titre. Finalement, à 4 minutes 16, il ne reste que la voix claire, douce et sensible qui me creusera la ride du lion jusqu’à la dernière seconde du titre. 

• 
  
• Lost in the Dark feat Paleface Swiss

Le titre commence sur des guitares qui grincent fort, et ça n’a pas le temps de niaiser il ne faut attendre que la 15e seconde avant d’entendre des screams puissants! À 50 secondes les effets de voix dans le scream un peu à la korn, espèce de grognements agressifs et skyzophrenes qui remplace le blegh prévisible, m’en fout plein la gueule, tant c’est inattendu et maîtrisé! Les guitares grinces fort c’est dingue, et les voix, vraiment c’est d’une beauté ! Break a 1minutes 40 et reprise de voix avec Zelli, et on sait tous que les recettes de Zelli sont toujours au top, avec un rap screamé toujours maîtrisé toujours impressionnant!

Vraiment, les rires qui surgissent à minute 21, ajoute une touche de glauque à toute cette agressivité, et ma stank face reste figé, bien énervé! (Je suis actuellement dans le métro, et je penses que les gens autour du moi, appréhende des envies de meurtre de ma part). On continue sur une ambiance et voix pesante des 2 minutes 31, ambiance qui restera pesante jusqu’à la fin du titre et un scream puissant qui clôturera parfaitement ce morceau! 

• Will it take My Breath feat Ten56

Il ne faut attendre que 14 secondes avant d’entendre les premiers scream que j’identifie comme ceux de Aaron et qui annonce la couleur direct! Premier mini break à 42 secondes suivi d’un bon gros break à 1 minute 01, c’est Super efficace! Break lent aux voix claire à 1 minutes 15, c’est vaporeux, aérien, léger, ça ne dure que quelques secondes. C’est juste ce qu’il faut pour reprendre ses esprits! À 1 minutes 28 les screams se joignent à la voix claire, mariage parfait ! À 1minute 56 je crois vraiment que c’est le moment que je préfère dans cette chanson avec un rap parfaitement exécuté et les screams qui prennent place naturellement et intensément progressivement.

Le scream aiguë qui survient à 1 minute 28, me soulève les tripes ! J’adhère carrément quand la voix des deux chanteurs se lie en scream c’est brutal, violent et si doux à la fois, il y a de l’amour derrière tout ça! De nouveau un break vapoureux a la voix claire à 3minutes 20 vite rejoins par les screams ce qui va clore ce titre avec brio! 

• 
  
• Forsaken

On enchaine avec ce morceau qui commence réellement à 13 secondes lancé par une batterie lourde, des guitares grinçantes et un scream profond. Puis un virage plus rapide plus hardcore se prend à 37 secondes du titre, parfait pour un two steps. Les screams aiguës qui interviennent à 50 secondes, j’adore j’adhère. Break au solo de guitare à 1minute 52, c’est salvateur. Puis, à 2minutes 18 ça te reprend encore avec un gros scream plus que bienvenue. À 2minutes 58 un virage est de nouveau pris et ce sont les guitares qui annoncent la couleur avec de nouveau un rythme plus lent mais une voix toujours intense. Je suis fan de comment grince les guitares à 3 minutes 34!  Outro planante à souhait. 

• Slow Talk 

Le titre démarre sur un gros scream une batterie violente et des guitares incisives ! À 28 secondes voix claires aux effets électroniques, je ne m’y attendais pas mais j’aime être surprise! À 56 secondes les choses sérieuses commencent, toujours en voix claire mais ça monte en intensité et c’est vite rejoins de scream. 1minutes 22 la voix claire s’impose de nouveau pour refaire une boucle voix clair et scream. À 2minutes 22 c’est le scream qui s’impose fort, ce petit break à 2 minutes 45 c’est pépite ! Le titre se termine sur une nouvelle boucle et un scream puissant et brutal ! 

• The medicine feat Alejandro Aranda et Lil Lotus. 

Ça commence véritablement à la 24e seconde avec un voix douce et clair dont l’intro instrumentale préparait ce chemin comme il faut. Le chant s’accélère et s’intensifie à la 44e secondes c’est très plaisant. Quand les screams débarquent et s’ajoutent à la voix claire avec les guitares plus incisives et la batteries plus brutale à 1minutes 06. J’affiche une stank face d’entrée! C’est exactement que ce j’attendais, c’est certes prévisible, mais tellement bienvenue! Ce titre sera une boucle entre voix claire et screams, il va tout du long osciller entre douceur et brutalité et explorer toute une palette d’émotions. Le break à 2minutes 47 est absolument magistral! 

• 
  
• Give Them Death

Ca demarre dans l’agression direct! D’abord par les guitares grinçantes et par le scream incisif et brutal, tout ce que j’aime! Le titre est tout à fait approprié notamment parce que le sentiments de colère est omniprésent, mais aussi quand Taylor hurle:

« give them death, give them death »

A ce moment, les visages des personnes que je hais du plus profond de mon âme apparaissent instantanément! Même avec le chant clair qui contrebalance l’agressivité et la technicité du scream tant aiguë que grave , la rage est toujours le maître mot. Comme ont dit en France « il y a des claques qui se perdent »! Je souligne le scream qui survient à 2minutes 38 qui est prodigieux et qui a complètement déformé mon visage de satisfaction! 

• Make it out alive feat Darius Tehran

On passe rapidement d’une intro instrumentale mélodique à une approche plus moderne, fort heureusement pour moi et mes goûts 😅. L’entrée en matière de fait avec un scream super aggressif, ce qui n’est pas pour me déplaire ! Le scream plus aiguë et plus rapide  qui survient à 44 secondes = frissons! Je ne vous donnerez pas plus de détails pour ne pas gâcher le plaisir, notez juste que ce morceau m’a fait headbanger du début à la fin. Et que ma stank face est resté figé au point que les gens dans le métro ont vraiment eu l’air de flipper ! 

Favorite songs: Slow Talk

Memorable moment: The striking impact from The first seconds of The title Give Them Death

Unexpected favorite: Make it out Alive

Chansons préférées : Slow Talk

Moment mémorable : L’impact fulgurant des les premières secondes du titre Give Them Death

Coup de cœur inattendus: Make it out Alive