EN
There are nights when Paris feels like it’s holding its breath, as if the city somehow knows something powerful is about to shake its walls. On September 27th, La Boule Noire turned into a glowing cocoon, first welcoming Phoneboy and then The Happy Fits, two different worlds, both driven by the same hunger for connection.

FR
Il est des soirs où Paris semble retenir son souffle, comme si la ville savait d’avance que quelque chose d’intense allait vibrer dans ses murs. En ce 27 septembre, c’est la Boule Noire qui s’est transformée en cocon incandescent, accueillant d’abord Phoneboy puis The Happy Fits, deux univers différents mais portés par la même soif de communion.

EN
Phoneboy kicked things off with a laid-back, almost nonchalant vibe, like they were easing the crowd in. But it didn’t take long for the energy to catch fire: one girl, four guys, a drum kit, three guitars, a keyboard, and three voices weaving in and out. The crowd warmed up fast, swept away by this pop-rock whirlwind that never let up for a second. The stage was on fire, and the room was primed for the storm to come.

FR
Phoneboy ouvre le bal avec une entrée presque nonchalante, chill, comme s’ils voulaient apprivoiser doucement la salle. Mais très vite, l’énergie s’enflamme : une fille, quatre mecs, une batterie, trois guitares, un clavier, trois voix qui s’alternent et se superposent. Le public se réchauffe, se laisse emporter par ce tourbillon pop-rock qui ne laisse pas une seconde de répit. Le feu est mis, la scène est prête pour l’ouragan suivant.

EN
Then came the moment for The Happy Fits. True to form, they set up their own stage, a reminder that nothing here is fake, every note, every move is theirs. Even before the first song, you could see them, feel them, and the connection was already alive.

They opened with Everything You Do, an invitation, a hand reaching out. Cruel Power and She Wants Me (To Be Loved) followed, the rhythm tightening. The crowd jumped on Dirty Imbecile, then froze for a breathless moment with The Nerve. When Lovesick #1 (Misery) hit, their latest album lit up the backdrop, its cover glowing like a totem.

Up front, the singer with his cello commanded the space. His presence was magnetic, his voice weaving into the strings with rare intensity. Get a Job, Wild in Love, I Still Think I Love You, each track found its echo, carried by a crowd screaming between every note, hanging on the tiniest gesture.

FR
Et puis vient le moment des Happy Fits. Fidèles à eux-mêmes, ils installent leur propre scène, comme pour rappeler qu’ici, rien n’est artificiel : chaque note, chaque geste leur appartient. Avant même la première chanson, on les voit, on les sent, et déjà la connexion est faite.

Alors, tout s’ouvre avec “Everything You Do”, comme une invitation, une main tendue. “Cruel Power”, puis “She Wants Me (To Be Loved)” s’enchaînent, le rythme se densifie. La salle bondit sur “Dirty Imbecile”, puis s’arrête un instant pour vibrer sur “The Nerve”. Quand résonne “Lovesick #1 (Misery)”, leur dernier album s’impose jusque sur le fond de scène, où la pochette est projetée comme un totem lumineux.

Le chanteur, violoncelle en main, domine l’espace. Sa prestance est magnétique, sa voix se mêle aux cordes avec une intensité rare. “Get a Job”, “Wild in Love”, “I Still Think I Love You” : chaque morceau trouve son écho, porté par un public qui hurle entre chaque son, suspendu au moindre geste.

EN
Then came that moment of grace: I Could Stare at You for Hours. The whole room held its breath, time standing still. Pure, fragile softness, every heart seemed to beat in unison. But soon the energy came rushing back with Sarah’s Song, Shake Me, and even a surprise detour into Go Your Own Way, a cover that set voices and bodies ablaze.

From there, the climb was unstoppable: Achey Bones, Superior, So Alright, Cool, Whatever, Black Hole, Mary, I Remember… The Happy Fits never let up, and the crowd dove in with contagious fervor. A few long, lingering notes from the guitarists cut through the chaos, hanging in the air like sparks.

As the end drew near, Do You See Me? and Heart of a Dancer set the stage for the grand finale. And of course, it was Too Late, their now-iconic anthem, that brought it all crashing down in a collective release. The room jumped one last time, screaming, singing, dancing, before collapsing into the vibrant silence of the aftermath.

FR
Puis arrive ce moment de grâce : “I Could Stare at You for Hours”. La salle entière retient son souffle, le temps se fige. Douceur pure, fragile, où chaque cœur semble battre à l’unisson. Mais très vite, l’énergie reprend le dessus avec “Sarah’s Song”, “Shake Me”, et même une parenthèse surprise avec “Go Your Own Way”, reprise qui embrase les voix et les corps.

De là, la montée est irrésistible : “Achey Bones”, “Superior”, “So Alright, Cool, Whatever”, “Black Hole”, “Mary”, “I Remember”… Les Happy Fits ne lâchent rien, et le public s’y engouffre avec une ferveur contagieuse. Quelques longues notes offertes par les guitaristes ponctuent le tumulte, comme des éclats suspendus.

Alors que la fin approche, “Do You See Me?” et “Heart of a Dancer” préparent le terrain pour l’apothéose. Et c’est bien sûr “Too Late”, leur hymne désormais culte, qui clôture le show dans un déchaînement collectif. La salle bondit une dernière fois, hurle, chante, danse, avant de sombrer dans le silence vibrant de l’après.

EN
That night at La Boule Noire, The Happy Fits didn’t just play a show, they wove a moment outside of time, blending power and tenderness, fire and grace. We walked out with our hearts racing and our souls lighter, as if Paris itself had been dancing right there with us.

FR
Ce soir-là, à la Boule Noire, The Happy Fits n’ont pas seulement joué un concert : ils ont tissé un moment hors du temps, mêlant puissance et tendresse, fougue et grâce. On est sorti de là le cœur battant, l’âme allégée, comme si Paris lui-même avait dansé à nos côtés.