EN
Paris, Salle Pleyel, 6:15 PM, doors open.
Tonight, All Time Low are headlining, supported by Taylor Acorn and Mayday Parade as opening acts.

FR
Paris, Salle Pleyel, 18h15, ouverture des portes.
Ce soir c’est All Time Low en tête d’affiche, soutenus par Taylor Acorn et Mayday Parade pour les premières parties.

EN
7 PM, the lights go out, Taylor’s drummer and guitarist step on stage. A female voice echoes through the half-filled venue, kicking off with her song Poster Child, then Taylor Acorn joins them on stage. Heads start moving in the pit, timidly, despite Taylor’s strong stage presence and all her efforts to warm up the crowd. She gets the audience clapping along on I Think I’m in Love, and the next song, Goodbye, Good Riddance, starts with a very pop-punk drum beat.

“We’re gonna slow down” Taylor announces before starting a song that really deserved a few lighters in the crowd: Burning House (I should point out that this comment was written before I knew the title of the song). A suspended moment that, personally, was slightly ruined by the band’s photographer. After far too many attempts, he tried to take a picture of the drummer’s back, blinding the crowd with his flash. But despite that, it remains a very soft song. The singer’s voice cracks in the high notes, with an ending full of power and emotion. The transition comes with a love song, Crashing Out. Taylor’s voice takes on rock accents again, and I hear the crowd singing along with her. The guitarist also gives it his all, pulling off his best acrobatics every time “spinning round” is sung.

Taylor gets the audience clapping again on Greener. A robotic backing track introduces Shapeshifting, the penultimate song before closing with Psycho.

It was a really nice discovery for me. And for those who would like to see her again on stage, or regret missing her performance, she’ll be back in Paris on May 9th at Le Nouveau Casino.

FR
19h, les lumières s’éteignent, le batteur et le guitariste de Taylor arrivent sur scène. Une voix féminine résonne dans la salle à demi-pleine, démarrant son titre Poster Child, puis Taylor Acorn arrive sur scène. Les têtes commencent à bouger dans la fosse, timidement, malgré le fait que Taylor nous offre une belle présence sur scène et met tout en œuvre pour chauffer le public. Elle fait clapper le public sur I Think I’m in Love et la chanson suivante, Goodbye, Good Riddance, démarre avec une batterie très pop-punk. 

« On va ralentir » annonce Taylor avant de commencer une chanson qui aurait mérité quelques briquets dans la foule : Burning House (je tiens à préciser que cette remarque a été écrite avant de connaître le titre de la chanson). Un moment suspendu qui, personnellement, a été un peu gâché par le photographe du groupe. En bien trop de tentatives, il a essayé de prendre une photo du dos du batteur, éblouissant la foule de son flash. Mais malgré tout, une chanson très douce. La voix de la chanteuse se brise dans les aigus, avec une fin toute en puissance et en émotions. La transition se fait sur une chanson d’amour, Crashing Out. La voix de Taylor reprend des accents rock, j’entends le public chanter avec elle. Le guitariste aussi donne tout ce qu’il a et nous offre ses plus belles cabrioles à chaque fois que « spinning round » est chanté.

Taylor refait clapper le public sur Greener. Une bande-son robotique introduit Shapeshifting, l’avant-dernière chanson avant de conclure sur Psycho.

C’était une chouette découverte pour moi. Et pour ceux qui voudraient la revoir sur scène ou qui ont des regrets de ne pas avoir assisté à sa performance, elle sera de retour à Paris le 9 mai au Nouveau Casino.

EN
After the break, it’s Mayday Parade’s turn to take the stage. The venue has filled up a bit more but is still far from sold out, once again. The band arrives to sonar beeps, water sounds and crackling noises, followed by a heavy bass that makes the room shake. The melody comes through clearly again, the lights turn on, and the band appears. Under My Sweater opens the set. The crowd is a bit more responsive, before giving us some great energy on Jersey, then calming things down with I’d Hate to Be You When People Find Out What This Song Is About.

Derek, the singer, explains that they’re from Florida and that the band is 20 years old. He then introduces the next song by saying, “It feels to me we are constantly bombarded with reminders of how the world is fucked up right now.”

Then the first notes of Piece of Your Heart ring out on acoustic guitar, followed by Kids in Love to bring the energy back up, By the Way and Pretty Good to Feel Something. A pre-recorded piano then starts Oh Well, Oh Well, an old song of the band, a bit sad. Then it’s a total switch in atmosphere: red lights; Black Cat starts, offering much more aggressive tones than the previous songs. It’s time for the last song, Jamie All Over. Derek asks the audience to sing one last time with him, which I found, honestly, pretty bold considering how many people in the crowd actually knew the songs up to that point. But the bet paid off, the audience sang.

The lights come back on, second break. The choice of opening acts was safe. They stayed within the artistic direction of what followed, but were very pleasant and effective.

The venue slowly finishes filling up, those who have been there since the beginning are getting impatient. Then the lights go out again, Mr. Blue Sky echoes through the speakers.

FR
Après l’entracte, c’est Mayday Parade qui prend la scène. La salle s’est un peu plus remplie mais elle est loin d’être comble, encore une fois. Le groupe arrive sur des bips de sonar, des bruits d’eau et des grésillements suivis d’une grosse basse qui fait trembler la salle. La mélodie repasse en clair, les lumières s’allument et le groupe apparaît. Under My Sweater ouvre le set. La foule est un peu plus réceptive, avant de nous offrir une belle énergie sur Jersey, puis de calmer le jeu avec I’d Hate to Be You When People Find Out What This Song Is About.

Derek, le chanteur, nous explique qu’ils viennent de Floride et que le groupe a 20 ans. Il introduit ensuite le prochain morceau par : « j’ai l’impression qu’on est constamment bombardés avec des rappels d’à quel point le monde est fucked up en ce moment ».

Puis les premières notes de Piece of Your Heart résonnent à la guitare acoustique, suivies par Kids in Love pour relancer l’énergie, By the Way et Pretty Good to Feel Something. C’est alors sur un piano pré-enregistré que commence Oh Well, Oh Well, une vielle chanson du groupe, un peu triste. Puis switch total d’ambiance : lumières rouges ; Black Cat commence, offrant des accents bien plus énervés que les morceaux précédents. Vient l’heure de la dernière chanson, Jamie All Over. Derek demande au public de chanter une dernière fois avec lui, ce que j’ai trouvé, ma foi, couillu quand on voit quelle proportion du public connaissait les morceaux jusque-là, mais pari tenu, le public a chanté.

Les lumières se rallument, second entracte. Les choix des premières parties étaient sans prise de risque. Elles restaient dans la DA de ce qui va suivre, mais fort sympathiques et efficaces.

La salle finit de se remplir peu à peu, ceux qui sont là depuis le début s’impatientent. Puis les lumières s’éteignent, Mr. Blue Sky résonne dans les enceintes.

EN
All Time Low finally take the stage. SUCKERPUNCH starts. The crowd warms up timidly, the upper floor -usually seated- stands up to welcome the band and won’t sit back down for the rest of the night. Weightless is what really wins everyone over. Very few people remain seated, and even fewer stay silent.
The band takes the time to introduce themselves before bringing up “a few old songs.” Popping Champagne confirms that the crowd knows their classics, just like PMA, on which the audience claps on its own, and Damned If I Do Ya (Damned If I Don’t), recognized from the very first notes, during which Alex leaves his mic to let the crowd sing the first chorus.
Time to catch their breath, Alex tells us about their connection with France. He explains that when he was 12, his parents and Jack’s -on guitar- knew each other and used to speak French fluently. Sadly, they didn’t pass that knowledge on to their kids, but they used it to talk about Alex and Jack without them understanding. Alex also reminds us that the band has played in Paris several times, and that France was one of the first places outside America where they performed. Today, after 23 years, this is the biggest venue they’ve ever played in France, which he comments with: “Keep growing, keep having kids.” He polls the crowd to see who has already seen them live, and a large majority responds, while he asks the others, “Where have you been for 20 years?”
The show resumes with Time-Bomb, which leaves us the first verse before ramping things back up as soon as the first chorus hits. All Time Low owns the room at that point; the crowd has no choice but to go along for the ride. Same pattern for Backseat Serenade, with bonus clapping at the end, and Jack doing « la bise » with Zack, the bassist. Sleeping In starts, a small pogo pit forms on the left side of the crowd, before moving on to A Little Bit, a track from their latest album, followed by Something’s Gotta Give, a very soft, almost feel-good song, during which part of the pit climbs onto their neighbor’s shoulders at Alex’s request.
Jack takes the mic, approves of the venue and compliments the crowd with a “pretty good for a seated venue,” noting that most of the assigned seats had been abandoned.
Then Falling For Strangers from their latest album starts, and clearly it’s not just the classics that the crowd knows by heart. Same recipe as the rest of the set: calm verses and explosive choruses that keep fueling the small mosh pit still going.
Before starting the next song, Jack gives us his very committed take on how using lip balm on stage should be normalized, before offering the crowd a kiss with Alex so he can, in turn, testify in his favor.

FR
All Time Low monte enfin sur scène. SUCKERPUNCH commence. Le public se réchauffe timidement, le parterre haut normalement assis se lève pour accueillir le groupe et il ne se rassiéra pas de la soirée. C’est Weightless qui mettra tout le monde d’accord. Rares sont les gens encore assis et ceux qui ne chantent pas.
Le groupe prend le temps de se présenter avant d’introduire « quelques vieilles chansons ». Popping Champagne nous confirme que le public connaît ses classiques, tout comme PMA sur laquelle le public fait les claps en autonomie et Damned If I Do Ya (Damned If I Don’t) reconnue dès les premières notes et pour laquelle Alex laissera son micro pour laisser la foule chanter le premier refrain.
Le temps de souffler un peu, Alex nous conte leurs liens avec la France. Il explique que, lorsqu’il avait 12 ans, ses parents et ceux de Jack -à la guitare- se connaissaient et qu’ils parlent français couramment. Un savoir qu’ils n’ont pas transmis à leurs enfants malheureusement, mais dont ils se servaient pour parler d’eux sans qu’Alex ni Jack ne comprennent. Alex rappelle également que le groupe a joué plusieurs fois à Paris et que la France était un des premiers endroits hors Amérique où ils sont venus jouer, et qu’aujourd’hui, après 23 ans, c’est la plus grosse salle qu’ils n’ont jamais faite en France, qu’il commente par « Continuez de vous multiplier, continuez d’avoir des enfants ». Il sonde la salle pour savoir qui les a déjà vus sur scène et une bonne majorité de la salle répond à l’appel tandis qu’il demande aux autres « où étiez-vous pendant 20 ans ? ».
Le show reprend avec Time-Bomb qui nous laisse le premier couplet pour repartir doucement avant que cela s’emballe dès le premier refrain. All Time Low possède la salle à ce moment-là, le public n’a d’autre choix que de se laisser entraîner. Même schéma pour Backseat Serenade avec supplément clapping à la fin, et Jack qui claque une bise à Zack, le bassiste. Sleeping In commence, un petit pogo se forme dans la fosse côté jardin avant d’enchaîner avec A Little Bit, un son de leur dernier album, suivi de Something’s Gotta Give, une chanson toute douce, presque feel-good, sur laquelle une partie de la fosse monte sur les épaules de son voisin à la demande d’Alex.
Jack prend la parole, il valide la salle et complimente le public d’un « pas mal pour une salle assise », constatant que les sièges étaient boudés par la plupart des personnes à qui on en avait attribué un.
Puis commence Falling For Strangers issue de leur dernier album, et visiblement il n’y a pas que les classiques que le public connaissait par cœur. Même recette que le reste du set, des couplets calmes pour un refrain qui explose et donne de l’eau au moulin du petit mosh pit toujours présent.
Avant de démarrer la chanson suivante, Jack nous offre sa take très engagée comme quoi il faudrait normaliser le fait d’utiliser du labello sur scène avant d’offrir à la foule un kiss avec Alex pour qu’il puisse à son tour témoigner dans son sens.

EN
Missing You begins with acoustic guitar. And while some artists are against filming concerts, Alex suggests the opposite, asking us to send this song to everyone who couldn’t be there tonight. A few flashes light up in the crowd, people sing along in unison, the “fuck the world” is shouted from the heart by the entire audience, and the final chorus is handed over to the crowd, before Alex ruins everything with a wrong chord at the end. He then starts it again, admitting his mistake, “I mess up sometimes,” to give us the real ending before continuing with Remembering Sunday, still acoustic. 

He introduces it by explaining that it comes from their first official album, right after the one they made as high-schoolers, which they don’t really count. They started touring in 2007. Alex asks who was there the first time they came to France in 2009 (a date that was debated with the audience for a good five minutes) and looks doubtful at those who said yes. Then he finally starts the song, and, against all expectations, it’s sung even louder than the one before. Taylor Acorn joins them to sing the ending, which the crowd welcomed incredibly well.

The band disappears, radio static can be heard, Goodnight, C’est la vie plays through the speakers, before All Time Low return in new outfits to chain Butterflies, Dirty Laundry, New Religion and Sleepwalking, during which phone flashes and lighters are called for (note: the song is way too fast for a lighter flame). Hate This Song follows, with a really heavy breakdown.
“I have to tell you a lie, in the name of rock and roll. I have to tell you this is our last song. So I need you to sing like it’s our last fucking song,” Alex says before Monster rings out.
As announced, the band disappears, the lights go out, the crowd pounds the floor, people scream, wo-oh-oh-oh-oh chants break out. The logo lights up again, the screaming gets louder, the crowd can’t quite agree on whether to call them back with more wo-oh-oh-oh-ohs or with the Seven Nation Army popopolo. The logo goes dark again and Rian comes on stage to start a drum solo, inviting the rest of the band to join him to sing The Weather, joined by the singer of Mayday Parade. Then comes Lost in Stereo, after which we get the thank-yous before starting the final song of the night, unsurprisingly Dear Maria, Count Me In, which I won’t elaborate on because I had completely lost control at that point, and I don’t think I was the only one.

FR
Missing You commence au son de la guitare acoustique. Et si certains artistes sont contre filmer les concerts, Alex nous propose l’inverse en nous demandant d’envoyer cette chanson à tous ceux qui ne peuvent pas être là ce soir. Quelques flashs s’allument dans la foule, les gens chantent en chœur, le « fuck the world » est crié avec le cœur par l’ensemble du public et le dernier refrain est offert au public, avant qu’Alex ruine tout par un faux accord à la fin. Il la reprendra alors en admettant son erreur, « je me plante parfois seulement », pour nous offrir le vrai final du morceau avant de poursuivre avec Remembering Sunday, toujours en acoustique. Il l’introduit en expliquant qu’il provient de leur premier album officiel, juste après celui qu’ils ont fait lycéens, qui ne compte pas trop selon eux. Ils ont commencé à tourner en 2007. Alex demande qui était là la première fois qu’ils sont venus en France en 2009 (la date a par ailleurs été débattue avec le public 5 bonnes minutes) et se montre dubitatif face à ceux qui ont répondu oui. Puis il démarre enfin la chanson et, contre toute attente, elle est encore plus chantée que celle d’avant. On a le droit à une apparition de Taylor Acorn pour chanter la fin, que le public a super bien accueillie, et à raison !
Le groupe disparaît, des grésillements de radio se font entendre, Goodnight, C’est la vie résonne dans les enceintes, avant que All Time Low revienne dans de nouveaux outfits pour enchaîner Butterflies, Dirty Laundry, New Religion et Sleepwalking sur laquelle les flashs de téléphones et les briquets ont été invoqués (note : la chanson est beaucoup trop rapide pour la flamme d’un briquet). Hate This Song a suivi avec un break vraiment lourd.
« Je dois vous mentir au nom du rock and roll. Je dois vous annoncer que c’est notre dernière chanson. Donc j’ai besoin que vous chantiez comme si c’était notre dernière putain de chanson » annonce Alex avant que Monster ne résonne.
Comme annoncé, le groupe disparaît, les lumières s’éteignent, le public tambourine sur le sol, ça crie, les wo-oh-oh-oh-oh sont de sortie. Le logo se rallume, ça crie de plus belle, le public a du mal à se mettre d’accord s’il faut les rappeler avec des wo-oh-oh-oh-oh à nouveau ou aux popopolo de Seven Nation Army. Le logo s’éteint à nouveau et Rian monte sur scène pour entamer un solo de batterie, invitant le reste du groupe à monter pour chanter The Weather sur laquelle le chanteur de Mayday Parade les a rejoints. Puis c’est au tour de Lost in Stereo, après laquelle on a le droit aux remerciements avant d’entamer la dernière chanson de la soirée qui fut sans surprise Dear Maria, Count Me In, dont je ne saurais m’étendre dessus car je ne répondais plus de rien à ce moment-là, mais je crois que je n’étais pas seule.

EN
In short, a 100% pop-punk concert just the way we like it, that managed to delight both longtime fans and the less initiated, from the very first opening act to the very end.

FR
En bref, un concert 100% pop-punk comme on les aime qui aura su ravir les fans comme les moins initiés du la première première partie à la fin.